想去国外留学音乐？音乐留学院校你了解吗！下面是小编为大家整理的干货，音乐留学哪个国家好？ 下面我们一起走进音乐院校，聆听世界上最美妙的声音。
音乐留学哪个国家好——意大利
作为文艺复兴发源地的意大利，在艺术，音乐，时尚，美术，设计方面都有着悠久的历史。大家所熟悉的歌剧也是在意大利发扬光大的。意大利在音乐方面也出过很多的艺术家，例如：歌剧之王威尔第，小提琴大师帕格尼尼，男高音帕瓦罗蒂等等。
意大利的还有很多的音乐学院，其中不乏世界名校。譬如：全球排名第一的米兰音乐学院，音乐大师普契尼母校卢卡音乐学院还有钢琴专业排名第一代帕尔马音乐学院等等。
意大利音乐学院介绍：
米兰音乐学院
米兰音乐学校是意大利米兰的最重要的音乐学府之一，全球排名第一，声乐和作曲绝对世界权威。。一百多年来为世界各国培养出了无数优秀的乐队指挥，演奏家，歌唱家和音乐教师。由于它优越的地位和他们的教师主要来源于世界上最顶尖级的斯卡拉歌剧院，使这所学校蜚声于世界。
卢卡音乐学院
卢卡音乐学院是意大利第一所音乐学院，音乐大师普契尼母校。卢卡音乐学院是意大利最古老著名的音乐学院，更是音乐大师普契尼母校。
它结合音乐学院，美学院，舞蹈学院以及国家戏剧学院成为艺术产业中最为重要的部分。开设了多层次的专业，包括意大利传统的音乐教育、欧洲硕士学习项目以及两年制研究生学习项目，卢卡音乐学院还为优秀的学生设立了奖学金，在激励优秀学生申请该校的同时也是对经济困难学生的巨大帮助。
帕尔玛音乐学院
帕尔玛音乐学院，意大利排名第四，声乐和钢琴世界权。该校在意大利众多音乐学院中排名第四位，其中声乐和钢琴专业更是享誉世界盛名。
帕尔马音乐学院为符合条件的学生提供奖学金的机会，激励学生努力学习，同时也为经济困难的优秀学生提供经济资助。帕尔马音乐学院开设了多样化多层次的专业与课程，其中主要为三年制本科、两年制硕士研究生及传统的音乐教育(三到十年制，相当于我国的研究生学历)专业。
意大利罗马音乐学院（CONSERVATORIO DI MUSICA S. CECILIA）位于意大利拉齐奥大区的首府罗马市，是一所创建于1875年的高等音乐学院，是全世界最古老的音乐学院之一。
罗马音乐学院高质量的音乐教育不仅体现在很高历史威望上，也体现在高水平的教育团队，最新的科研与教学方法。
音乐留学哪个国家好——英国
英国有着浓厚的艺术气氛浓厚，享誉国际，是全球流行音乐和实验音乐的引领者。音乐作为英国历史非常悠久的专业之一，在国际上一直享有极高的荣誉。
英国浓厚的音乐艺术氛围和一流的教学设施为同学们实现音乐梦想创造了良好的条件。目前英国的音乐类专业通常分为音乐表演(声乐、乐器表演类)和音乐理论(音乐学，音乐史)。
英国音乐院校推荐：
英国皇家音乐学院
英国皇家音乐学院 (Royal Academy of Music) 英国最古老的音乐学院，1999年并入到伦敦大学体系，从本科，到硕士，博士，都有非常好的教学质量。
学校有两个著名的歌剧院，帕里歌剧院和布里顿歌剧院。也收藏了大量稀有乐器，一个是很有音乐年代感的学校。每年，RCM都会迎来当今国际乐坛最为活跃的音乐家们：世界闻名的抒情女高音Kiri Te Kanawa基莉特卡纳瓦，钢琴星郎朗，指挥大师Bernard Haitink博纳德海廷克定期回到RCM与学生们进行交流。
伯明翰音乐学院
伯明翰音乐学院隶属于伯明翰城市大学，在英国的音乐界有着非常高的教学地位，伯明翰音乐学院的独奏，作曲，爵士乐，流行乐等都学院的是重点科目。经常有顶尖的音乐家到伯明翰音乐学院演出。
音乐留学哪个国家好——澳洲
许多在国内修读音乐专业的学生，一般会将音乐教育作为留学的申请专业。音乐教育专业旨在让学生具有较强的声乐、器乐表演能力和音乐鉴赏及辨别能力。悉尼歌剧院举办的各类精彩演出更体现了世界音乐界的顶尖水准。澳洲的许多大学都开设了音乐教育专业，以下介绍几所澳洲音乐院校。
澳洲音乐院校推荐：
阿德莱德大学：The University of Adlaide
阿德莱德大学(The University of Adelaide)是澳大利亚历史上的第三所大学。阿德莱德大学的音乐系硕士专业称之为音乐演奏与教育Master of Music (Performance and Pedagogy)。
该课程主要强调的是学生对于自己所掌握的乐器的熟练程度，以及将自己所学的乐器投入到未来的教育工作中的能力。在课程中老师会逐渐将音乐学习的方法论贯穿在音乐演奏的技巧和教学中。
昆士兰大学(The University of Queensland)
昆士兰大学(The University of Queensland)世界百强名校和顶尖的高等科研学府之一，是昆士兰州的第一所综合型大学，也是澳大利亚最大最有声望的大学之一。
昆士兰大学的音乐专业提供音乐教育、独立音乐制作、社区音乐教育等领域的理论和实践专业技能。该专业毕业的学生一般都从事音乐教育领域工作，从事音乐基础知识教育或乐器教育等等，也有从事音乐制作工作。
音乐留学哪个国家好?以上是小编整理的英国、澳洲、意大利音乐留学院校介绍，希望对音乐留学者有帮助，除了小编上述提到的国家，还有美国、加拿大、德国等地的音乐也是世界闻名，计划留学音乐的小伙伴们有任何留学问题，可以随时咨询美行思远艺术留学专家。
根据美国学科目录上阐述，电子音乐制作专业侧重音乐与技术的创造性混合。该专业培养学生将技术知识与技能应用于音乐作曲、录音、合成、表演、音像制作、电影与多媒体录制、软件与多媒体开发。课程指导包括：音乐理论、音乐历史、作曲、声学、录音技术、计算机作曲、电子音乐合成、基于科技的音乐表演、3D音效与立体音频、音乐商务与法律等。
一般而言，PC系统下使用cubase、nuendo、sonar、FL Studio 这类软件。mac系统下可以使用pro tools。这些基本的硬件、软件到位后，就可以发挥你们的音乐天分，聪明才智开始大展手笔啦！本回答被网友采纳
根据美国学科目录上阐述，电子音乐制作专业侧重音乐与技术的创造性混合。该专业培养学生将技术知识与技能应用于音乐作曲、录音、合成、表演、音像制作、电影与多媒体录制、软件与多媒体开发。课程指导包括：音乐理论、音乐历史、作曲、声学、录音技术、计算机作曲、电子音乐合成、基于科技的音乐表演、3D音效与立体音频、音乐商务与法律等。
专业定义：音乐技术专业注重音乐与技术融合的创意面，专业培养学生将知识与技能应用到音乐作曲，录音，合成，以及音乐表演，音频视频制作，电影与多媒体录音，软件与多媒体发展中。专业包括音乐理论，音乐史，作曲，声学，录音技术，计算机作曲，电子音乐合成，基于技术的音乐表演，3D声音与空间音频，以及音乐商务与法律等方面的指导。
备注：专业名称叫music technology，music engineering，computer music，digital music，sound design等跟音乐声音相关的专业也可以申请。
课程设置
电子音乐制作硕士专业学制一般为两年。课程主要有音乐和音乐技术两大类。音乐类课程包括音乐声学、音乐分析、音乐作曲、交互式音乐等，音乐技术类课程有信号处理、音频母带处理、声音合成、音乐技术研究等课程。
申请背景
电子音乐专业倾向招收有音乐背景的技术型人才，本科学电子音乐制作专业、音乐技术类专业、甚至计算机等工程类专业的学生都可以申请，学校希望学生具有音乐历史、音乐理论等基础课程背景。
软件背景倾向
申请电子音乐制作专业的学生如果有做过音乐技术相关的项目或实习对申请很有帮助，做过相关研究，写过相关的论文也是非常好的。专业看重学生的作品集，甚至个别学校需要提交Writing Sample。
就业前景
多媒体数字产业的飞速发展，使音乐与科学技术的相互渗透以不可阻挡之势迅速向音像出版业、影视业、娱乐业和教育领域延伸。社会对集音乐创作、配器、演奏、制作于一身，兼懂音乐和计算机技术的新型人才的需求日益增长。这种人才不仅可以创作具有流行音乐风格的音乐作品，更重要的是可以为广播、影视、广告、动漫、游戏等制作音乐。
想了解电子音乐先驱的影响力，要看美国音乐平台上的热门曲目：大多数来自电子乐的子流派或至少具有突出特征的电子元素。当今排行榜榜首的流行音乐很大程度上是电子和声学元素的融合。近些年来，流行音乐总体上产生了一些有时很奇怪但又极富创造力的转变，最终改变了我们对乐曲，旋律和节奏的理解方式。
音乐学校开始关注这一趋势。在全国各地，不仅为新兴的电子音乐艺术家量身定制了新的课程。寻求在不借助标准传统乐器的可能性下，利用电子元素来创作音乐的艺术家们，乐于前往这些学校。
——Steve Lipman：伯克利音乐学院前招生主任
美国电子音乐院校推荐
桑顿音乐学院│南加州大学
The Thornton School of Music│The University of Southern California
桑顿音乐学院是世界上最好的音乐学院之一，这有充分的理由。凭借令人难以置信的深度和洞察力的课程，以及在洛杉矶及其他地区演出和涉足音乐世界的众多机会，许多学生在加入桑顿后都获得了成功。2014年，USC中引入了一个名为“电子音乐”的课程。该课程探索电子音乐的历史和文化影响，从最早开始一直到如今称为EDM音乐会的多媒体音乐。任何想要深度进入技术驱动的电子音乐世界的人，都强烈寻求他们的音乐技术学位课程。在usc上学，你将处于音乐世界的震中——洛杉矶。学完后，将充分涉足音乐行业。
音乐，戏剧与舞蹈学院│密歇根大学
The School of Music, Theater & Dance│The University of Michigan
在密歇根大学学习电子音乐意味着非常接近底特律。这对你意味着什么？将位于美国电子音乐革命的中心！底特律的音乐技术中心，是艺术家使用合成音调和电子节拍改变音乐世界的核心地带。在密歇根大学，你将面对这一场景，任何在这里学习电子音乐的学生都可以充分利用他们可以使用的场地和空间。
在很多人看来，密歇根大学的音乐制作和作曲项目是全美最好的。该校的技术工作室，配备多媒体框架设备和当今顶尖的科技程序，允许任何音乐人创作电子音乐的元素，并融入他们的声音中。该大学的地理位置是最适合探索电子音乐的地点之一，并且凭借密歇根大学课程的学术才能，你将获得充实的课程资源，这为你从事电子音乐事业做了充分的准备。
弗罗斯特音乐学院│迈阿密大学
The Frost School of Music│The University of Miami
合奏是测试音乐学生如何与教师和同龄人配合的最佳测试，而弗罗斯特（Frost School）拥有自己的电子音乐乐团，这就是为什么这所学校跻身于这份榜单的重要原因。除了你的标准音乐理论和音乐表演课程之外，弗罗斯特学院还提供一些课程，探讨电子音乐的各个方面：数字编辑和定序、电子和原声音乐的历史和分析，以及其他一些，目标旨在向你传授在电子音乐世界充满信心地前进，所需的技能和背景。
斯坦哈特音乐学院│纽约大学
The Steinhardt School of Music│New York University
Steinhardt音乐学院拥有完整的音乐技术学位课程，其音乐技术学士学位课程探索了电子音乐制作和演奏的方方面面。很多人会认为它是电子音乐制作最好的学校之一，让这所学校脱颖而出的是它的课程目标（其目的是使学生成为“音乐大师”），以及那些真正的天才和音乐背后的创作过程。这包括合成声音、录制和使用传统和非传统音乐规则和惯例的所有过程。
伯克利音乐学院
The Berklee College of Music
伯克利的电子制作和设计音乐学士学位，对于一个既是音乐家又是技术专家的人来说是一个了不起的项目。你不仅会学习如何使用和操作电子音乐家的最新（经典）工具。除了健康地专注于音乐创作之外，伯克利还将重点放在录制电子音乐和现场表演电子音乐上，真正帮你迈出了下一步：踏入音乐界的现实世界。伯克利还在Ableton Live中提供高级课程，Ableton Live是一种数字音频工作站，在许多方面已成为音频工程师（尤其是从事电子音乐工作的工程师）的关键之地。你还可以使用其27个最先进的录音室，让你的作品栩栩如生。
