为什么弹钢琴手指要有力度？怎样训练手指让其既放松又有力度？

我分拆你这个问题，逐个解释给你听。

首先，第一个问题是为什么弹钢琴手指要有力度？
手指要有力度是因为不同的曲子要有不同的音乐感情，所以手指不能软绵绵的
手指无力度会让人感觉你下键的时候不稳定，也不确定自己弹的是哪个音，也容易滑音
其实这是很多人普遍存在的问题，感觉不确定所以很弱的弹奏，其实是不正确的。

第二，为什么我们会说弹钢琴需要放松，但是由要用力呢？这不是矛盾吗？
我们所说的手指放松，不是指尖，给的力要放松。
真正要放松的地方是手部的关节位置。因为当你弹奏的时候，你要灵活运用自己的手指，只有力度是不够的，手腕关节如果紧的话会阻碍你的姿势，使你容易感到手酸，特别是弹练习曲这种要求速度曲子的时候。

第三，怎样训练双手放松但又要有力度的弹奏，也就是灵活地运用力度呢？
我相信练习音阶琶音这些最基本的东西是你现在最需要的。
而且一开始练习音阶的时候不能快，因为你要注意的是手指姿势和正确的弹琴方法。

你可以夸张地感受一下：你的一只手指勾在琴键上面，其他手指不要用力，手腕放松，这是比较夸张的，但是的确能够感到手腕的放松。
另外，在你弹奏音阶的时候，一只手单练。
你的另外一只手去按（或者叫别人）你的手腕，是紧的还是松的？你的手腕必须可以被人晃动的，并不是死死的紧着。

当你习惯了，你就可以灵活地运用手指，这是一种感觉，并不很能够直接地说给你听，等你练习地多了，发觉这个方法是你弹奏最舒服的，那么你就训练成功啦。
以下的几组手指和手腕练习是平常不弹钢琴时的手部灵活练习。在闲暇时刻的任何地点都可以尝试这种练习。
下臂弯曲，以肘部到第三指尖为轴心线做回转动作。掌部保持和弦谈奏的姿势，五指伸展，仿佛持一大圆圈。动作应该柔软、缓慢，回转幅度相当于八分之一的圆周。最重要的是使手臂动作始终围绕着想象的轴心线进行。两臂轮流进行。
手心向内，腕部上下活动（恻向动作）。
轻轻握拳（拇指放拳内，但不要使其余各制紧压着它），然后用力伸开手指，使其往后展，初期本练习可做数十次，以后可逐渐增加次数，手指伸展和握拢所用力量要相等。 本练习还可以这样做，只是在伸展手指是使用力量，而握拢时只靠惯性，以及相反。要注意使动作不至于氛围分为两部分。（以后再遇到这种可以用上述三种方法进行练习时，我们将称之为"三重练习。）
本练习只可双手同时进行。掌握之后，可与练习2结合在一起做：既加上手臂划圆圈的动作，手臂工作训练与手臂划圆圈的动作。手臂工作训练与手臂划圆圈动作同时进行，可为连奏做准备工作，因为正式在连奏中手指进行积极谈奏的同时整个手臂进行大幅度的同意动作，此外，本练习还可培养各种动作的总体协调性。
首先用指尖弹击第一关节的指根，然后弹击手掌中部，最后弹击手掌的下部。手指不应并紧，但也不要互相分开。手指抬起的程度要正好适于进行下一个动作的需要，双手同时练习，也可加上手臂的划圆圈动作。

五指伸直，合理散开并略略伸展。拇指的第一和第二关节，其余各指的第二和第三关节弯曲成九十度（三重练习，只能双手同时进行，可加上手臂划圆圈动作）。

第五指弯曲，尽可能地接近腕部，接触手掌、然后指尖沿手掌磨擦而过，一直到手指部，其余各指依次做此动作。

左手四指并紧，右手各指与手各指图68编制在一起，使左手的第三和第五指在上面，第二和第四指在下面，然后迅速地更换手指，使二---四指在上面，三---五指在下面。要注意使右手拇指始终在左手拇指下面，否则它将妨碍各手指的迅速更换，左手也是如此，本练习初期可做得缓慢，只可做数次，以后，当已经掌握较快的速度时，两手可各做四十---五十次。本练习能很好地为谈奏交替三度做准备。

手指沿手掌通过，然后猛然地张开。本练习可以加上手臂的划圆圈动作。

轮流使每个手指向侧面张开，距离尽可能张大。本练习可连续反复多次，但不得使手指过分疲劳。

各指靠拢，然后使第三和第四指分开。

与上一个练习相同，只是使二--三和四--五指分开，而三和四指并拢。

逐个使各指在第二关节处弯曲成直角。如果注意力高度集中，第二关节可达到异常坚实的程度，第三关节则相反，十分松弛，假如用另一只手的手指击它，它只是震抖几下之后又归复原处。

轮流使各手指在第三关节上弯曲。要做到这一点不可能不使第二关节弯曲，甚至其余各指也都可能弯曲。弯曲度不应超过50度—60度，因为超过这个角度就不可能把注意力集中在第三关节上。

逐个将手指从第一关节上抬起。要获得这样的感觉，仿佛手指是用拴在指尖上的线提起似的。动作时全部注意力只集中在指尖上，手指的第一关节完全放松。将手指尖抬起后，立即将它“扔掉”，仿佛是线断了一样。必须是扔掉，而不是使其弹击。本练习的目的在于抬指时产生这样的感觉，仿佛手指是一个整体。

首先，第一个问题是为什么弹钢琴手指要有力度？
手指要有力度是因为不同的曲子要有不同的音乐感情，所以手指不能软绵绵的
手指无力度会让人感觉你下键的时候不稳定，也不确定自己弹的是哪个音，也容易滑音
其实这是很多人普遍存在的问题，感觉不确定所以很弱的弹奏，其实是不正确的。
第二，为什么我们会说弹钢琴需要放松，但是由要用力呢？这不是矛盾吗？
我们所说的手指放松，不是指尖，给的力要放松。
真正要放松的地方是手部的关节位置。因为当你弹奏的时候，你要灵活运用自己的手指，只有力度是不够的，手腕关节如果紧的话会阻碍你的姿势，使你容易感到手酸，特别是弹练习曲这种要求速度曲子的时候。
第三，怎样训练双手放松但又要有力度的弹奏，也就是灵活地运用力度呢？
我相信练习音阶琶音这些最基本的东西是你现在最需要的。
而且一开始练习音阶的时候不能快，因为你要注意的是手指姿势和正确的弹琴方法。
你可以夸张地感受一下：你的一只手指勾在琴键上面，其他手指不要用力，手腕放松，这是比较夸张的，但是的确能够感到手腕的放松。
另外，在你弹奏音阶的时候，一只手单练。
你的另外一只手去按（或者叫别人）你的手腕，是紧的还是松的？你的手腕必须可以被人晃动的，并不是死死的紧着。
当你习惯了，你就可以灵活地运用手指，这是一种感觉，并不很能够直接地说给你听，等你练习地多了，发觉这个方法是你弹奏最舒服的，那么你就训练成功啦。

因为没力度的人弹不出激昂的感觉，而有力度的人可以控制音的强弱。可以多练练用力握拳。先张开手再使劲握，一定要慢（假装手心里有块布）。
主要还是多练练基本功弹弹哈农什么的，弹的时候每一根手指要独立抬高。一定要用力要慢。你可能会觉得很无聊很没用但都是这么过来的。。。

1、你可以听一下匈牙利狂想曲第二号，越到后边越需要力量，当然这曲子已经是专业水平了。（这里不方便发链接）
2、我要说的是，这个没有特殊的办法，只能靠长时间的训练。手指的放松程度决定日后的手速，力度保证在高速下每一个音都清晰。业余学者的手速分为这几个阶段：（以下数字乘4就是每分钟弹16分音符的速度）
新手（约40-45）——入门（约50-65）——初级（约合中央院1-4级72-96）——中级（约合中央院5-8级104-132）——高级（中央院9级132——196）——专业初级（英皇八204——240）——专业中级（约240-270）——专业高级（约270-300）——大神（300——）