无论是哪种学习方式，书籍都是必不可少的。下面4本书皆是千挑万选的学动画必读书，童鞋你可以根据自己所处的阶段和需求先去选择一本阅读，当然，既然都是必读书，那就都收下吧！
1.动画师之路：经典动画原理学习手册
王博
编著
动画师之路系统讲解了初学者如何成为职业动画师所需的各种知识、技能，既学习传统的迪士尼动画十二法则，又教你怎样用Maya等三维动画软件来制作具体细节，《动画师之路》对二维动画和三维动画皆适用。
《动画师之路》分别从动画简史、动画原理、通用法则、准备工作、姿势设计、动画方法、迪士尼动画十二法则、面部动画和动画表演等方面，深入浅出地讲述了了作为一个职业动画师的必备知识和技能。
动画师之路，既有一般性的动画原理讲解，也有作者独到的动画制作经验和教程介绍。动画师之路是动画理论知识与行业实践经验完美结合的佳作。适合初学者，学动画、专业学生，以及想在动画方面提高自己的职业素养、表演技能的在职动画师。所以，动画师之路，是动画专业必读书之一。（该书已上市《动画师之路》震撼上市，中国动画师必读书目!!!作者每周二晚上8点会在YY频道80250举行动画公开课，真人领读。）
2.《生命的幻象：迪斯尼动画造型设计》
弗兰克·托马斯，奥利·约翰斯顿
编著
本书由迪士尼九大元老之二编著，生动阐述了动画艺术形式在迪斯尼工作室中从青涩走向完美的历程。它向读者呈现了米老鼠、唐老鸭、白雪公主和小鹿斑比等动画形象的原始画稿，还有在制作《幻想曲》和《木偶奇遇记》等经典动画长片中所用到的创作草图。
《生命的幻象》在实用性原理和法则上的讲解相对较少，更多的是叙述迪斯尼动画工作室在华特·迪士尼的带领下，茁壮成长。适合各阶段的动画学习者睡前阅读，感受迪士尼的“灵魂”。
3.《动画时间的掌握》
哈罗德·威特克，约翰·哈拉斯
编著
本书主要探索了时间（timing）掌握在动画中的作用和运用，包括应当如何安排动画之间的间距，需要画多少张画稿，每一幅画稿在银幕上持续多久才能达到最佳效果。
书的内容比较浅显直白，可以说是对二维动画基础知识的一个普及，适合初学者中的初学者入门。里面配有大量的图文案例，能让读者对动画制作和动画规律有一个简单概括性的了解。
4.
《动画师生存手册》
理查德•威廉姆斯
编著
此书堪称动画人的“圣经”，是动画人必备的书籍之一。本书深入讲解了以迪斯尼为代表的西方经典动画的创作原则、制作规律及表现技巧，是迪斯尼动画几十年制作经验和表现技巧的系统总结。
尤其是“行走”动画部分的讲解十分详细、精彩到位，是值得所有动画人反复阅读的好书。事实上，此书适合具有一定动画基础的学习者，并不适合初学者入门，因为它需要你在学习工作过程中，不断去翻阅，去领悟。
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动画专业学什么
1. 动画基础知识：包括动画史、原理、工具和技术等基础知识。2. 角色设计和建模：学习如何设计和建立各种类型的动画角色，包括人物、动物和虚构的生物。3. 剧本和故事板：学习如何编写剧本和制作故事板，以表达动画片的剧情和节奏。4. 动画制作技术：学习使用各种动画制作软件和工具，包括2D和3D动画制作技...
做动画要学什么
学习动画制作，需多方面技能融合，以下是关键领域：基础绘画技能，包括素描、色彩理论与透视原理，是动画制作根基。掌握动画原理，如12条动画原则，能帮助制作出流畅逼真的动画。熟练操作动画软件，如Adobe After Effects、Maya、Blender，提升制作效率。故事讲述技巧，编写剧本、构建情节、塑造角色，对动画创作至...
大专动漫制作技术主要课程
1.动画原理与基础：介绍动画的基本原理，包括运动学、定格动画、关键帧动画等，帮助学生建立动画制作的基本概念和技能。2.数字动画制作软件应用：学习常用的数字动画制作软件，如Adobe Animate、Toon Boom Harmony、Blender等，掌握它们的基本操作和高级功能。3.角色设计与造型：学习角色设计的基本原则和技巧，...
学动漫制作专业主要学什么
学习动漫制作专业，需掌握一系列与动画和漫画创作相关的课程和实践。这旨在培养艺术感知、技术操作与创新思维能力。主要学习内容包含：绘画基础、动画原理与技术、故事构思与剧本创作、声音设计与后期制作及实践项目经验。绘画基础包括素描、色彩理论、构图及人体解剖、动物结构、场景描绘等。这些知识帮助掌握角色...
动漫制作设计主要学什么
1、绘画基础：学习素描、速写、色彩等基本绘画技能，培养绘画感觉和表现能力。2、数字绘画：学习使用数字绘画工具，如Photoshop、Illustrator、Procreate等，掌握数字绘画技巧和流程。3、动画原理：学习动画原理、运动规律、角色设计等，掌握动画制作的基本原理和技巧。4、场景设计：学习场景设计原则、构图、环境...
动画设计专业学什么
1. 动画基础知识：学习动画原理、动画制作流程、动画编码和解码等基础知识，掌握动画的基本技术和工具。2. 角色设计：学习人物角色的绘制技巧，包括人物造型、表情、动作等，培养创造独特、丰满的角色形象的能力。3. 场景设计：学习场景的绘制技巧，包括环境设计、建筑物、景物等的绘制，培养创造独特、具有...
做动漫需要学什么
做动漫需要学习以下技能和知识：1. 绘画技巧：学习基础素描、线条描绘、色彩运用和人物\/anime风格的画法等。2. 故事构思和剧本写作：学习如何构建有吸引力的故事情节、角色塑造和剧情发展等。3. 动画制作：学习制作动画所需的技术，包括动作设计、关键帧绘制、连贯性和效果动画等。4. 人物设计与角色动作：...
动漫制作技术是学什么?
1. 动画制作基础：这是动漫制作的核心内容，包括学习动画的基本原理，如运动规律、骨骼设定等。此外，还需要学习角色设计的基础知识，包括人物、动物或其他角色的形态设计、表情设计等。场景构图则是为了展现动画的背景和环境。2.软件操作技术：软件操作是动漫制作的重要手段。动画制作者需要学习如何使用...
学动画制作需要什么基础
动画制作最好能有一些美术基础，动画方向不同，对美术要求不同，有的岗位需要一定手绘能力，比如游戏设计中的原画；有的就是熟悉美术常识就可以，并一定要画的有多好。比如建筑动画，更多的是审美、色彩构成、光影关系等美术常识；如果是做角色类的话比如影视动画，就需要了解人体结构比例，骨骼、肌肉走向...
动漫制作技术专业主要学什么
1、动漫制作技术专业主干课程：视听语言、动画规律、二维动画设计、动漫角色设计、动漫场景设计、角色动画设计、影视设计、后期合成制作等。2、动漫制作技术专业培养熟悉动漫产品设计生产流程、标准及技术实现手段，掌握动漫专业理论知识，具备动漫产品前期设计、内容制作、后期合成的综合制作能力，从事影视动画和...
