《社会支柱》、《玩偶之家》、《群鬼》、《人民公敌》、《海上夫人》等。
1、《社会支柱》
《社会支柱》是挪威戏剧家易卜生于1877年创作的社会问题剧。《社会支柱》其实描写了两个不同的世界，它们之间的对比和反差，以及这种对比之后所自然得出的价值判断。
这两个世界即：男人的世界与女人的世界，以及挪威这个古老陈旧的社会与美国这个年轻而充满活力的社会。
它们的代表分别是博尼克与楼纳这一对沾亲带故的男女。他们既是胞兄妹，也曾是恋人，然而他们的行为准则和行动方式却大相径庭，形同水火。
2、《玩偶之家》
《玩偶之家》是挪威戏剧家亨利克·易卜生创作的戏剧作品。该戏剧是一部典型的社会问题剧，主要围绕过去被宠的女主人公娜拉的觉醒展开，最后以娜拉的出走结束全剧。
《玩偶之家》戏剧，通过女主人公娜拉与丈夫海尔茂之间由相亲相爱转为决裂的过程，探讨了资产阶级的婚姻问题，暴露了男权社会与妇女解放之间的矛盾冲突，进而向资产阶级社会的宗教、法律、道德提出挑战，激励人们尤其是妇女为挣脱传统观念的束缚，为争取自由平等而斗争。
3、《群鬼》
《群鬼》是易卜生最具争议的作品。一出版便引起了轩然大波，遭遇暴风雨般的谴责。但在1883年首演后却在世界迅速蹿红，一跃成为一个国际奇迹。
4、《人民公敌》
《人民公敌》是挪威剧作家易卜生1882年创作的剧散文。由话剧改编的《人民公敌》讲述的是一个温泉浴场的污染调查事件，当市长的哥哥和当医生的弟弟站在各自的立场，对于良知、欲望和民意展开博弈。
5、《海上夫人》
《海上夫人》是挪威剧作家亨利克·易卜生创作的五幕戏剧作品。该戏剧大幕拉开时，艾梨达已是房格尔大夫的续弦太太，并且是博列得和希尔达的继母。
但艾梨达跟他们父女三个关系比较隔膜，即便房格尔很爱她，但她仍然跟这个家庭若即若离。她每天都要去海峡洗澡，飘然而去，飘然而回，人称“海上夫人”。
回到家后通常是一个人在凉亭里消遣，房格尔不在眼前的时候她就记不起他的模样，跟孩子们也很少亲近，即便说话也隔着花园。
与房格尔谈心时，艾梨达自述，她一年四季，日日夜夜，心里老甩不掉怀念海洋的相思病。房格尔建议把家搬到海边，艾梨达说那根本没用。原来，在她“怀念海洋”的背后，隐藏着一件魂牵梦绕的情事和一番挥之不去的心思。
易卜生在《海上夫人》作品中，倾向于真实的现实，而否定了虚幻的自然，这也是作者对于人生态度的一种转变，以及对于爱情的更为深刻地认识与判断。
该作品，标志着易卜生首次将戏剧重心从社会讽刺，转移到了心理分析层面。《海上夫人》戏剧，是易卜生唯一的一部表现适应观念以及自由高于爱情的重要性的戏剧。
参考资料来源：百度百科——亨利克·易卜生
挪威著名戏剧家、诗人。出生于木材商人家庭，16岁入药材店当学徒，22岁去首都奥斯陆参加社会主义者领导的工人运动并从事写作。曾长期担任剧院编导，1864年丹麦和普鲁士战争爆发后长期侨居罗马等地。
易卜生是欧洲近代现实主义戏剧的杰出代表。其突出贡献是在欧洲现实主义戏剧走向衰落，自然主义和颓废派文学十分泛滥的时代，高举现实主义和民主主义的旗帜，并创造了以设疑性构思。论辩性对白和追溯性手法为基本艺术特征的“社会问题剧”体裁。其创作实践和社会影响，也足可与莎士比亚、莫里哀等戏剧大师媲美。
他共写了25部各种体裁的剧本。按其思想发展历程，可分为三个阶段：50、60年代主要写富于爱国激情和个人“精神反叛”思想的浪漫历史剧；70、80年代主要写批判社会丑恶和宣扬个性解放的“社会问题剧”；80年代后主要写带神秘、象征色彩精神的探索剧。每阶段都体现了作者“自己的性格以及首创的和独立的精神”（恩格斯），但以“社会问题剧”的成就和影响最大。主要剧作有揭露资本主义社会把正直无私的斯多克芒医生当作“人民公敌”的《人民公敌》（1882）；把惟利是图、无恶不作的博尼克船主当成“社会支柱”的《社会支柱》（1877）；以及揭露资产阶级法律、道德、宗教、家庭的极端虚伪不公的《群鬼》（1881）和《玩偶之家》（1879）等。代表作《玩偶之家》的女主人公娜拉的“反叛”言论和行动，尽管带有自我中心主义和不知去向何处的盲目性质，但她对社会的激烈批判，却完全称得上是一篇妇女争取自由解放的“独立宣言”。
易卜生的作品早自1907年起便开始译介到中国。它无论在中国的反帝、反封建斗争或社会主义革命与社会主义建设中，都一直起着积极作用。
易卜生是挪威民族戏剧的创始人，对欧洲乃至世界的戏剧都有深远的影响。
