其实谈起画画的诀窍来，想说的话实在很多！不过我在这里就挑重点的说吧，希望能对你能有所帮助！
A素描。
1.素描最先形体很重要。 首先你姚加强造型能力的训练， 在学习中要以结构为主的训练方法。 而不要只以某种简单的画面效果为满足。 明暗是由形体的不同转折而来的切记！！！！！
2.画面的协调统一问题。一副好的素描作品，应该是各部分关系的和谐统一。 统一中求变化，变化中求统一，这是对画面各种关系的总结， 很多新手不注重对这些统一效果，即使你单个物体刻画的再精致再精彩，也难得高分！
3.素描中的明暗变化大体来说由亮部、明暗交界线、暗部位阴影组成！ 你一定姚确定好光源其次是明暗交界线在这里重点的和你说下怎么找明暗交界线（很多新手都有明暗交界线找不准的毛病）。 首先你可以这么相像你的眼睛就是光源，你走到聚光灯后门顺着灯光的方向看过去（聚光灯你可以理解为平行光）你看到的部分就是受光面，那么你从这个角度所观察到的轮廓就就是明暗交界线，看不见的就是暗部！ 想你画的好的话就一定要认真观察！注意各个部分的光影变化，画暗部和明暗交界线的时候初学者容易画死，画过。当你认真观察时候就不难发现他们是有明暗变化的，暗部不是一片死黑，它有背景布的反光和周围的物体的影响的！所以你要观察好勒理解勒再下笔！
B速写;
线条是速写最为主要的表现手法。 线条是有感情的，有刚健，有柔弱，有拙笨，有流畅。 你可以根据你的不同需求选择不同的线条。我们通常以粗的，实的，重的，硬的线表达物象前面及突出的地方，用细的。虚的。轻的，软的表现后退或减弱。
1.用线要连贯（整体，别太琐碎）、要中肯（朴实，别太浮躁）、要活泼（说白点就是别太呆板了）、有力度（该结实的地方要结实，不要轻飘柔弱）、有变化（刚柔顺相继，虚实相间）、有节奏（抑扬顿挫，有起伏）。 当然你不可能都照顾到要真正掌握要多年的练习，不要操之过急！
以上是我的学画经验，可能不一定很适合你但是多少有点帮助，希望你也能总结出一套自己的方法！ 我可以很负责的和你说我画不是量最大的！但是我画的确是画室最好的，因为我觉得多想比多画重要的多的多！你一定一定要理解。更要多请教老师，因为有时候理解出来的不一定是对的！这样你才能很快进步！
Q痞手打，有不足的忘各位学美术的朋友留言指教！
汗 手打这么多，本人经验！连十分都没有，再这么下去都没回答问题的激情了！
A素描。
1.素描最先形体很重要。 首先你姚加强造型能力的训练， 在学习中要以结构为主的训练方法。 而不要只以某种简单的画面效果为满足。 明暗是由形体的不同转折而来的切记！！！！！
2.画面的协调统一问题。一副好的素描作品，应该是各部分关系的和谐统一。 统一中求变化，变化中求统一，这是对画面各种关系的总结， 很多新手不注重对这些统一效果，即使你单个物体刻画的再精致再精彩，也难得高分！
3.素描中的明暗变化大体来说由亮部、明暗交界线、暗部位阴影组成！ 你一定姚确定好光源其次是明暗交界线在这里重点的和你说下怎么找明暗交界线（很多新手都有明暗交界线找不准的毛病）。 首先你可以这么相像你的眼睛就是光源，你走到聚光灯后门顺着灯光的方向看过去（聚光灯你可以理解为平行光）你看到的部分就是受光面，那么你从这个角度所观察到的轮廓就就是明暗交界线，看不见的就是暗部！ 想你画的好的话就一定要认真观察！注意各个部分的光影变化，画暗部和明暗交界线的时候初学者容易画死，画过。当你认真观察时候就不难发现他们是有明暗变化的，暗部不是一片死黑，它有背景布的反光和周围的物体的影响的！所以你要观察好勒理解勒再下笔！
B速写;
线条是速写最为主要的表现手法。 线条是有感情的，有刚健，有柔弱，有拙笨，有流畅。 你可以根据你的不同需求选择不同的线条。我们通常以粗的，实的，重的，硬的线表达物象前面及突出的地方，用细的。虚的。轻的，软的表现后退或减弱。
1.用线要连贯（整体，别太琐碎）、要中肯（朴实，别太浮躁）、要活泼（说白点就是别太呆板了）、有力度（该结实的地方要结实，不要轻飘柔弱）、有变化（刚柔顺相继，虚实相间）、有节奏（抑扬顿挫，有起伏）。 当然你不可能都照顾到要真正掌握要多年的练习，不要操之过急！
以上是我的学画经验，可能不一定很适合你但是多少有点帮助，希望你也能总结出一套自己的方法！ 我可以很负责的和你说我画不是量最大的！但是我画的确是画室最好的，因为我觉得多想比多画重要的多的多！你一定一定要理解。更要多请教老师，因为有时候理解出来的不一定是对的！这样你才能很快进步！
Q痞手打，有不足的忘各位学美术的朋友留言指教！
汗 手打这么多，本人经验！连十分都没有，再这么下去都没回答问题的激情了！
温馨提示：内容为网友见解，仅供参考
第1个回答 2009-10-23
我把以前帮人回答的挪过来。
首先，速写和素描原本就是一个东西，只是在中国美术高考的体制下才分开来说，在国外，只有素描这个东西。所以请你也将素描、速写一视同仁。
下面是本人的建议：
画画都是在挣扎中前进的...
速成的只是形式主义，不可取。只有当你画满了五本以上的速写本（常见的），就会有意想不到的收获。坚持画，放开画，不要有那么多理论束缚，尽量画自己有感觉的东西，甚至直接画自己的感受，把客观的物象抛到感受之后，这样画起来才会感到快乐。
多尝试各种工具，不要局限得来一打开速写本从第一页到最后页都是铅笔涂调子，这样不说你画得累，看的人也累。
多临摹，多研究。自己画三五张速写，临摹个一两张【大师或者著名艺术家】（不是考生或者高考高分卷）的。如此反复，你会发现你开一始画的，和你最后画的东西是完全不一样的。
再次强调，不要临摹考生速写（包括高考考卷类的一切东西），那是一条弯路...而且弯过去了你要花同样多的时间和精力再弯回来.
首先，速写和素描原本就是一个东西，只是在中国美术高考的体制下才分开来说，在国外，只有素描这个东西。所以请你也将素描、速写一视同仁。
下面是本人的建议：
画画都是在挣扎中前进的...
速成的只是形式主义，不可取。只有当你画满了五本以上的速写本（常见的），就会有意想不到的收获。坚持画，放开画，不要有那么多理论束缚，尽量画自己有感觉的东西，甚至直接画自己的感受，把客观的物象抛到感受之后，这样画起来才会感到快乐。
多尝试各种工具，不要局限得来一打开速写本从第一页到最后页都是铅笔涂调子，这样不说你画得累，看的人也累。
多临摹，多研究。自己画三五张速写，临摹个一两张【大师或者著名艺术家】（不是考生或者高考高分卷）的。如此反复，你会发现你开一始画的，和你最后画的东西是完全不一样的。
再次强调，不要临摹考生速写（包括高考考卷类的一切东西），那是一条弯路...而且弯过去了你要花同样多的时间和精力再弯回来.
第2个回答 2019-10-22
我做过几年考前班的教学
很多学生由于绘画的时间过短并只是为了高考能拿到本科而已
所以并不喜欢绘画，基于以上原因所以他们对与绘画的理解很片面
拿素描来说
临摹
临来临去到最后就只会注意哪里打线，怎么打线漂亮各种技法影响了素描的本质。
其实素描是什么
就是一个简单的形态与黑白灰关系而已，你能用铅笔在画面上画出准确的形态
这个是最基本的，没有准确的形态再做任何功夫都是多余的
就像你炒菜
菜是原料
菜坏掉了你在放再多的调料他也不能吃。
再次才是黑白灰关系
也就是很多老师口中的层次感，我常让我的学生做这种联系
不要线条
用黑块
灰块
来做层次联系
能将黑色一点一点降低
每次降一个层次画出一个灰块
逐渐的将灰块变浅
并且你的肉眼能够看出你自己所画的灰块的变化
那么你就会在你的画上画出更多的层次。不要去追求漂亮整齐的线条，初期可以多用木炭条来绘画
没有线条的约束反而能更快的理解黑白灰关系。线条只是技法而已！
速写
与素描的关键造型是一样的
完全没有捷径
速写画好了素描的造型就能画好
之所以要画速写就是为了能画好素描的造型
这也是考试的时候
有不少学校不考速写的原因。苦练吧
一天20张速写是最少的。有点小技巧就是最先画的时候可以先用直线来切形态
这你应该知道。再就是夸张要画的物体或人的最明显的特征，绘画与摄影的最大区别就是绘画并不是要你画的与物体或人一模一样
你要画的超过他本身的感觉
让你的画更像他才是目的
很多学生由于绘画的时间过短并只是为了高考能拿到本科而已
所以并不喜欢绘画，基于以上原因所以他们对与绘画的理解很片面
拿素描来说
临摹
临来临去到最后就只会注意哪里打线，怎么打线漂亮各种技法影响了素描的本质。
其实素描是什么
就是一个简单的形态与黑白灰关系而已，你能用铅笔在画面上画出准确的形态
这个是最基本的，没有准确的形态再做任何功夫都是多余的
就像你炒菜
菜是原料
菜坏掉了你在放再多的调料他也不能吃。
再次才是黑白灰关系
也就是很多老师口中的层次感，我常让我的学生做这种联系
不要线条
用黑块
灰块
来做层次联系
能将黑色一点一点降低
每次降一个层次画出一个灰块
逐渐的将灰块变浅
并且你的肉眼能够看出你自己所画的灰块的变化
那么你就会在你的画上画出更多的层次。不要去追求漂亮整齐的线条，初期可以多用木炭条来绘画
没有线条的约束反而能更快的理解黑白灰关系。线条只是技法而已！
速写
与素描的关键造型是一样的
完全没有捷径
速写画好了素描的造型就能画好
之所以要画速写就是为了能画好素描的造型
这也是考试的时候
有不少学校不考速写的原因。苦练吧
一天20张速写是最少的。有点小技巧就是最先画的时候可以先用直线来切形态
这你应该知道。再就是夸张要画的物体或人的最明显的特征，绘画与摄影的最大区别就是绘画并不是要你画的与物体或人一模一样
你要画的超过他本身的感觉
让你的画更像他才是目的
第3个回答 2019-04-04
速写需要把线条练连贯，
线条粗细要找对。
尽量认真仔细画。
素描责需要把形找对，找准，在根据物体和人物的明、暗、灰。三个面。
调子需要一层一层慢慢来铺。
时间长了，总会练好，主要是认真。
线条粗细要找对。
尽量认真仔细画。
素描责需要把形找对，找准，在根据物体和人物的明、暗、灰。三个面。
调子需要一层一层慢慢来铺。
时间长了，总会练好，主要是认真。
第4个回答 2009-10-23
没有别的诀窍，只一个字“练”。
绘画要多观察，多琢磨，多总结。先临摹，再写生，再临摹，再写生。
绘画要多观察，多琢磨，多总结。先临摹，再写生，再临摹，再写生。
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