没获得奥斯卡,但它获得过其它奖项,如1999年意大利电影金像奖:最佳导演、最佳摄影、最佳服装设计、最佳音乐、最佳艺术指导等5项奖
纵观全片,《海上钢琴师》通过塑造1900年来比较灵魂栖息地和现实物质世界的差异,从而塑造这个用他的生命来保卫内心海洋的平凡钢琴家。导演成功地运用镜头语言来体现他的深刻而又纯粹的观点,把握住人们鲜少关注和体悟的崇高,精致,非功利,高尚的乐趣,并通过电影艺术这种独特的结构和表达方法唤起人们对音乐的思考,对自我生活的处境以及目的地的重新反思。可以说,这部影片不论从主旨深刻性还是电影艺术性上来说,都不愧为一部音乐与故事内核完美结合的经典作品。
无论从哪个方面,《海上钢琴师》都称得上是一部经典影片。可遗憾的是,就是这样一部影片,却未能在当年获得任何奖项。不过也恰是因为这样,才使得它更为别致。而在现在的商业片潮流中,又是否会再出现这样的一股清流呢?
也许本片更迎合国人口味?总之海上钢琴师没有在国外得到同等级别的赞誉,海上钢琴师》也并没有那么好,个人认为此导演的三部曲水平都较为一般,只是在我国被文青推崇,因为它们通俗易懂不像奥系电影那么沉闷
这部电影讲述的是一个一生从未离开过海上的钢琴师,一个只在海上演奏的钢琴师,一个可以在暴风雨的夜晚与钢琴共舞的钢琴师,一个没有在法律中存在过的钢琴师,一个可以让人群沸腾的钢琴师,他演奏的不是钢琴,而是他的人生,他的心。他什么都没有,除了他的钢琴,他的音乐,这里是他的天堂,他根本不需要更多的美好,也不知道如何处置那些美好。他短暂的人生,神游在他独特的音乐中,那令爵士乐之祖汗颜的琴声,那里他是上帝,他喜欢主宰一切的感觉。即使外面的世界有亿万中美好,而这些美好你不能预测,你不知道他们在何时结束何时收回,那就不是你的美好。
只能说作者真的喜欢开玩笑,坐在炸弹上死去的1900失去了双手。人类真的很渺小,即使是琴键那一席之地也并不能完全拥有,就算你能一眼望到尽头,你始终望不见结束的地方。他是懦夫,不敢挑战自己,不敢挑战社会。也许一切并没有那么糟,只是他自己并不乐观。他能做的只有这些,苍白但真诚。
世界很大,天才却很少,电影没能拿到奖项,只能说电影的枯燥乏味,不吸引眼球罢了。
《海上钢琴师》由朱塞佩·托纳托雷执导,改自1994年的剧场文本《1990:独白》,该片讲述的是一个名为“1990”的弃婴在一艘远洋客船上与钢琴结缘,最后成为钢琴大师的故事,影片采用了浪漫主义风格,从而引起两极反应:受近现代浪漫主义影响的国人视之为杰作,而西方很多人把它看成“最好看的烂片”,之所以受到好评是因为该片的台词设计构思的非常具有浪漫主义色彩,又不失深意,将角色与场景间的关系衔接起来,把观众的思绪带到超出影片的如诗般梦幻的远方,耐人寻味。
可完美的故事主线与跌宕起伏的故事情节下却忽略了人物刻画方面,主角太过神秘,让观影者无法洞察“1900”的内心世界,因而就很难与其达到心理的共鸣,如果能把心态调离激昂阶段,增加人物形象的刻画与完善,该片将会在不俗的口碑下表现出其应有的感染力及浪漫魔力。总的来说,该片不失为一部浪漫主义佳作。