什么是现代舞蹈？

现代舞（英语：Modern dance），是20世纪初在西方兴起的一种与古典芭蕾相对立的舞蹈派别。其主要美学观点是反对古典芭蕾的因循守旧、脱离现实生活和单纯追求技巧的形式主义倾向。

19世纪末期，欧洲古典芭蕾单纯追求形式与技巧的倾向越来越严重，不仅影响整个舞蹈艺术的发展，而且也阻碍其自身的发展。内容与题材仍旧停留在神话传说、王子公主的范畴之内，与现实生活的距离越来越大，成为舞蹈反映社会现实生活的巨大障碍。正是由于这种危机，现代舞应运而生。

现代舞蹈的种类 ，按照舞蹈的特征来划分：

一、专业舞蹈 ；古典舞芭蕾舞 ；民族舞；民间舞；现代舞 ；踢踏舞；爵士舞。

二、国际标准舞： 1、拉丁舞（伦巴、桑巴、恰恰、斗牛、牛仔）； 2、摩登舞（华尔兹、维也纳华而兹、探戈、快步、狐步舞）。

三、时尚舞蹈；迪斯科；锐舞；街舞 ；芭啦芭啦；啦啦队舞；热舞劲舞 ；按照舞蹈的表现形式来划分：独舞、双人舞、三人舞、群舞、组舞、歌舞、歌舞剧、舞剧等。 独舞，由一个人表演的完成一个主题的舞蹈，多用来直接抒发人物的思想感情和揭示人物的内心世界。 双人舞，由两个人表演共同完成一个主题的舞蹈。多用来直接抒发人物的思想感情的交流和展现人物的关系。

三人舞，由三个人合作表演完成一个主题的舞。根据其内容可分为表现单一情绪和表观一定情节，以及表现人物之间的戏剧矛盾冲突等三种不同的类别。群舞，凡四人以上的舞蹈均可称为群舞。一般多为表现某种概括的情结或塑造群体的形象。通过舞蹈队形、画面的更迭、变化和不同速度、不同力度、不同幅度的舞蹈动作、姿态、造型的发展，能够创造出深邃的诗的意境，具有较强的艺术感染力。

组舞，由若干段舞蹈组成的比较大型的舞蹈作品。其中各个舞蹈有相对的独立性，但它们又都统一在共同的主题和完整的艺术构思之中。歌舞，是一种歌唱和舞蹈相结合的艺术表演形式。其特点是载歌载舞既长于抒情，又善于叙事，能表观人物复杂、细腻的思想感情和广泛的生活内容。 歌舞剧，是一种以歌唱和舞蹈为主要艺术表现手段来展观戏剧性内容的综合性表演形式。

舞剧，以舞蹈为主要艺术表现手段，并综合了音乐、舞台美术(服装、布景、灯光、道具)等，表现一定戏剧内容的舞蹈作品。

现代舞(英语:Modern dance)，是20世纪初在西方兴起的一种与古典芭蕾相对立的舞蹈派别。其主要美学观点是反对古典芭蕾的因循守旧、脱离现实生活和单纯追求技巧的形式主义倾向。

主张摆脱古典芭蕾舞过于僵化的动作程式的束缚，以合乎自然运动法则的舞蹈动作，自由地抒发人的真实情感，强调舞蹈艺术要反映现代社会生活。(《西方芭蕾舞与现代舞简史》，厦门大学出版社，2009.10)

目前国内比较著名的现代舞团有云门舞集(台湾)、城市当代舞蹈团(香港)、广东现代舞团、北京现代舞团、上海金星舞蹈团、北京雷动天下现代舞团等，北京当代芭蕾舞团则创作了不少风格独特的现代芭蕾作品。

现代舞（Modern Dance）, 是20世纪初在西方兴起的一种与古典芭蕾相对立的舞蹈派别。其主要美学观点是反对古典芭蕾的因循守旧、脱离现象一辛生活和单纯追求技巧的形式主义倾向，主张摆脱古典芭蕾舞过于僵化的动作程式的束缚，以合乎自然运动法则的舞蹈动作，自由地抒发人的真实情感，强调舞蹈艺术要反映现代社会生活。
能量在现代舞中的表现。现代舞在舞蹈动作中注入了一种新能量，它显示了涉及身体中心部位(腹部和胸部)的生命冲动和动力。这种将观众目光引向身体中心部位的意向，与强调身体两端(臂和腿)的学院派美学观念是背道而驰的……如果说现代舞者的踝骨和双腿都收缩得很紧的话，那么不是头、双臂及双肩就是抬起的腿是放松的；尽管上半身是松弛的，但仍需控制以保持平衡

“舞蹈艺术来源于生活”，讲的就是现代舞（Modern Dance）, 它于20世纪初在西方蓬勃发展。其旨在自由创新、脱离只注重技巧的形式主义和过于僵化的动作程式束缚，以合乎自然运动法则的舞蹈动作，抒发人的真实情感。

现代舞的重点在于发力，惯性力和逆向力延伸而形成的动作，其具有古典舞的韵味之美，但又不是一味追求线条流畅。

通俗一点，现代舞是力量和柔美的融合。

现代舞最大的载体，就是身体。但身体不是唯一在舞台上会用到的媒介。所以它是丰富的，是充满了无限的可能的，它是可以连接到身边每一样事物，语言、空间、道具、剧本、故事、潜台词等。方方面面，都是身体可以和它发生连接的媒介。

再之，现代舞表现本能、直觉、潜意识，甚至是一些幻想和梦境，其表现型大于情节、场景，描摹的状态更为抽象，是解放自我的一个过程。

用几个词形容现代舞，“随心而动”、“随风起舞”，其舞蹈能最直接地表达心灵和当下情感，要用古代文人来比喻，大概就是诗仙李白这样狂狷不羁之人了，可以“起舞弄清影”展现柔软诗意的情怀，也能仰天长啸、举杯对酌之时再来扶剑狂舞一番，毕竟我辈岂是蓬蒿人呢。