艺术类有关书籍 读书笔记

[原创]《专题与实验摄影》读书笔记

整理了以前看过的一本关于专题摄影的书的读书笔记，给大家分享，请大家多提意见~~ 作为艺术的摄影就必须摸索景物外延和背后的意义。

优秀的专题摄影作为摄影的影象价值和人文的非功利价值，依然是摄影最本质的价值所在。

专题摄影分类：一、纪实类 二、艺术类
一、
1、纪实类：从事实出发，反映一个事件的始末及发展过程。也是指：用几张甚至上百张有一定逻辑关系的图片围绕一个主题所组成的完整的报道。“组成组照报道的关键是照片之间的联系”（尤金.史密斯）
2、纪实类专题追求的是意识世界的“共同经验”，传达一种普遍的人文情怀。（纪实类专题应是本着一种同情心去关怀被摄对象，如：尤金.史密斯的关于日本鱼村汞中毒事件的《水俣病的受害者》、以至后来史帝文.麦凯瑞的阿富汗专题、解海龙的《希望工程》、侯登科的《客》等等都是以一种人文情怀去关注那些处于社会动荡之中或者是社会地层的人们的生活，给世人以揭示和启发，让世人明白在物质丰裕的今天仍然还有许多依旧徘徊在饥饿和死亡边缘的人们。但罗伯特.弗兰克的《美国人》作品集则是个例外，他用近乎残酷而正直的目光观察生活在周围的形形色色的美国人，从生活细节中将美国人的生活状态表现得有时甚至是“不堪如目”，加上广角镜头的运用和不完整构图的出现，使布勒松的决定性瞬间在画面中找不到丝毫的影子，从而确立了“非决定性瞬间”的著名理论和创作方式。）
二、
艺术类：更多的是从观念出发，从感受出发，从思想出发，而不是从技巧出发。艺术类专题所传达的“共同经验”较少，它所关注的世界，并不是世俗的世界，而是心灵的世界，他即便是拍摄了现实题材，最终影象的落脚点是通过影象的演说方式，揭示社会的善恶与人性的多种层面，并不断寻求影象表达的各种可能性。（象曼.雷在利用负感效应使画面产生负像的反转抽象效果方面的超现实主义的尝试；克莱格的《海的裸体》，沃尔夫刚.皮特佐克的《挤压》等人体专题把超现实主义的影子带入了人体摄影领域，让人体摄影走进了一个崭新的时代。艺术类专题摄影往往代表某一个流派或者个人的艺术摄影观念，确切地说，是某一流派或个人的艺术观念。而往往一个新的理念的提出就代表着旧势力的没落，不光艺术如此，人类社会的发展也是如此，正印证了哲学上否定之否定原则。）

专题摄影关注的范围一般是多数人关心的时事，地方性的独一无二的事物，犯罪、性、灾难与矛盾、冲突、幽默、秘密、特色娱乐、著名人物、气候、饮食、文化、失败的人等方面。

纪实类专题摄影的结构：
1、故事的开头----全景
2、中景----一群人
3、近景，一个人或某个局部的特写
4、肖像
5、故事中有典型意义的东西
6、人与人之间的关系
7、故事发生的过程
8、好的结尾（有意义的结尾）

专题摄影对摄影师的要求：
1、掌握多方面的技术。 2、有广博的知识结构。 3、有赖于干劲、直觉和判断力。 4、要独立思考、独立行动并长时间关注一个时间，甘于寂寞。

专题摄影的技巧：
1、一个专题报道应由不同视觉、视点、视感、影调，横竖画面不同的照片组成。几乎所有的拍摄手段都可以应用到其中。
2、如何摆脱旧有形式的束缚追求专题摄影传达出的“神韵”，是其走向成熟的标志。

“用最温柔的方式，最佳的构图和最美的光线，去接近令人最难受的现实”----萨尔加多
“与被摄体生活在同一现实中”----萨尔加多
3、艺术专题摄影重要的是视觉效果。
4、当你发现一种趋势时，应该把这种趋势具体到某一个人或某一群人身上，拍出大趋势在这些人身上的反映。（通过影象反映你对事物发展的预测能力，但不能夹杂过多的主观感受进去，否则你的作品就只能代表你个人的观念或者某一部分人的观念了。客观，公正是其精髓。）
5、还要有一份详细，感人的文字报道。

摄影记者的品质就是诚实，勇气和具有悲悯的胸怀，摄影师要追寻和探究真相，这个跟价值观，跟意识形态没有联系。正直、诚实、热爱正义，对历史负责是记者的基本素质。

整本书大体的框架就在这里，我没有收进更多关于具体技巧方面的文字，因为摄影本是一个实践的艺术，理论上谈技巧有时会过于空洞，并且现在的摄影技巧书籍也不少，大家也能买到。但是，现在技巧方面的书籍虽然很多，但往往从作品中反映出来的却是技巧的缺乏，在我看来，这并不是大家看技术书籍少，而是看了后没有进行足够多的实践，这样就没有把书上的文字变成你自己脑中的经验。所谓技术，也是相对的，没有绝对的技术存在。哲学上不是说过：一个人不可能第二次踏进一条同样的河吗？每一毫秒的光线和现场条件都是在变化着的，所以技术不可能不随其而变，这就要求进行长时间的实践来把各种技术转变成自己的经验，然后在某一个条件下，你就可以运用一个综合的评价体系去选择该用什么样的技术来定格当时的某一瞬间了。本回答被网友采纳