奥尔夫原本性音乐教育起源于德国，它的创始人是德国近代著名的作曲家奥尔夫先生。他所创立的这套儿童艺术基础教学体系已打破了音乐范畴,广泛地采用各种艺术表现形式,为孩子打下坚实的艺术基础.他以一个艺术家高瞻远瞩的眼光看到艺术各种表现形式都有着内在的紧密联系，都有着他们的共同的元素—节奏。(奥尔夫原本性音乐教育)并利用这些因素去编设教材，起到互相迁移的作用，学习变得容易快捷。他只是给了我们一种思想和力量—达到人类的最高智慧。从对这种思想的研究和运用中，产生了奥尔夫教学法，并在实践上证明了它的科学性。(奥尔夫原本性音乐教育)
奥尔夫原本性音乐教育，归跟结底只是一种思想. 奥尔夫原本性音乐教育不是一种教学学生很快地学会歌唱﹑奏乐的方法,而是让学生接触音乐实践.如果孩子喜欢音乐,他就能唱好奏好。奥尔夫原本性音乐教育面向全下人类它能和每一种文化融合贡献是巨大的。奥尔夫教学法是不断发展的，同样采用这个教学法的教师，在具体教学上也不会完全一样，甚至可能是相反的。
奥尔夫原本性音乐教育的教学以让学生发现自我为宗旨，奥尔夫教学注重的并不是结果，而是注重每名学生参与活动的过程。目前我国素质教育提出，音乐教育要面向全体学生，要充分全面地发挥其对人的全面发展的作用，这里同样体现了奥尔夫在音乐教育中所倡导的那种原本性的原则和理念.
奥尔夫原本性音乐教育在中国的出现,给了我们一种新的思想﹑新的观念.它主要的着眼点不在于理性地传授知识、技能，而在于自然地直接诉诸于感性, 在感性的直接带动下，在演奏音乐的过程中学会知识、掌握技能。奥尔夫说过:“走遍世界的是理念本身。”此理念即原本性的音乐教育，是最接近自然、最原始的原本的人类的状态。一种融音乐、舞蹈、语言为一体的全体艺术。一种还只能在比较原始的民族和儿童身上才能见到的音乐艺术。
奥尔夫原本性音乐教育所强调的是学生是教学的中心,音乐只是手段,教育人﹑培养人的是目的.通过音乐教育可以发展人的感官功能;培养人对音乐艺术的情感﹑态度﹑审美判断能力;培养高尚的品德、美好的心灵;提高运用音乐艺术形式进行表达、交流的能力;发展想象力、创造性等。而感觉能力是人类认识世界、发展智力进行创造性活动的基础。通过音乐教育可以提高儿童听觉的敏锐性、直觉等方面的素质。而有创造性的人必然是感觉灵敏的人，艺术教育正是培养感性知觉的最好途径。尤其是对孩子们进行早期的艺术培养，对他们的毕生都具有很大益处。
艺术教育的重要目标之一就是使人们在参与、体验的过程中变得更富有想象力创造力。奥尔夫教育中最突出、最重要的一项原则是即兴原则。以即兴活动形式发展童的音乐体验、尝试创造音乐的能力。即兴活动重视儿童在“做”的取长补短中的主学习，以及想象力、创造性的发挥，因此关键在于做不做，而非做得好不好。
奥尔夫原本性音乐教育明确指出，重要的是学习的过程，而不仅是结果。音乐主要是艺术，但学习音乐也必须熟悉它的规则。无论是节奏语言，还是其他内容的教学，都要自然，不一定要充满音乐性。音乐中的对比因素，在课堂教学的纪律方面也有所体现，如吵闹之后的安静等。所以，音乐教育归根到底是人的教育。儿童在成长、实践的过程中的结果可能是幼稚、粗糙、不完美的，但可贵的是儿童的探索精神，是儿童在实践中的体验和收获的经验，是儿童自然的情感、想象力、个性的发展。
奥尔夫原本性音乐教育，归跟结底只是一种思想. 奥尔夫原本性音乐教育不是一种教学学生很快地学会歌唱﹑奏乐的方法,而是让学生接触音乐实践.如果孩子喜欢音乐,他就能唱好奏好。奥尔夫原本性音乐教育面向全下人类它能和每一种文化融合贡献是巨大的。奥尔夫教学法是不断发展的，同样采用这个教学法的教师，在具体教学上也不会完全一样，甚至可能是相反的。
奥尔夫原本性音乐教育的教学以让学生发现自我为宗旨，奥尔夫教学注重的并不是结果，而是注重每名学生参与活动的过程。目前我国素质教育提出，音乐教育要面向全体学生，要充分全面地发挥其对人的全面发展的作用，这里同样体现了奥尔夫在音乐教育中所倡导的那种原本性的原则和理念.
奥尔夫原本性音乐教育在中国的出现,给了我们一种新的思想﹑新的观念.它主要的着眼点不在于理性地传授知识、技能，而在于自然地直接诉诸于感性, 在感性的直接带动下，在演奏音乐的过程中学会知识、掌握技能。奥尔夫说过:“走遍世界的是理念本身。”此理念即原本性的音乐教育，是最接近自然、最原始的原本的人类的状态。一种融音乐、舞蹈、语言为一体的全体艺术。一种还只能在比较原始的民族和儿童身上才能见到的音乐艺术。
奥尔夫原本性音乐教育所强调的是学生是教学的中心,音乐只是手段,教育人﹑培养人的是目的.通过音乐教育可以发展人的感官功能;培养人对音乐艺术的情感﹑态度﹑审美判断能力;培养高尚的品德、美好的心灵;提高运用音乐艺术形式进行表达、交流的能力;发展想象力、创造性等。而感觉能力是人类认识世界、发展智力进行创造性活动的基础。通过音乐教育可以提高儿童听觉的敏锐性、直觉等方面的素质。而有创造性的人必然是感觉灵敏的人，艺术教育正是培养感性知觉的最好途径。尤其是对孩子们进行早期的艺术培养，对他们的毕生都具有很大益处。
艺术教育的重要目标之一就是使人们在参与、体验的过程中变得更富有想象力创造力。奥尔夫教育中最突出、最重要的一项原则是即兴原则。以即兴活动形式发展童的音乐体验、尝试创造音乐的能力。即兴活动重视儿童在“做”的取长补短中的主学习，以及想象力、创造性的发挥，因此关键在于做不做，而非做得好不好。
奥尔夫原本性音乐教育明确指出，重要的是学习的过程，而不仅是结果。音乐主要是艺术，但学习音乐也必须熟悉它的规则。无论是节奏语言，还是其他内容的教学，都要自然，不一定要充满音乐性。音乐中的对比因素，在课堂教学的纪律方面也有所体现，如吵闹之后的安静等。所以，音乐教育归根到底是人的教育。儿童在成长、实践的过程中的结果可能是幼稚、粗糙、不完美的，但可贵的是儿童的探索精神，是儿童在实践中的体验和收获的经验，是儿童自然的情感、想象力、个性的发展。
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第1个回答 2013-07-29
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